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老教授讲堂-摄影班 摄影三要素

2017-11-06 23:06:22

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摄影基础三要素

(摄影三要素、相机使用、摄影技巧)

摄影三要素是指构图、对焦、曝光。 这三要素 一定是一名摄影爱好者在拍照之前,必须要知道和掌握的基础知识。

网上有段网友的话:可以参考。

对于摄影,本人认为摄影是个艺术创作的过程,它大致有四个层次:
第一层:是基础操作,你要学会熟练操作你的相机,熟悉它的功能。了解光圈,快门,焦距等一些基础知识。 
第二层:是美学构图,这里面主要包括了从美学方面的构图,和独特的欣赏角度,拍摄主题的定位,
第三层:是用光,当你能熟练地运用光的特性,特别是根据不同的主题、场景选用逆光、侧光、背光、舞台光等。能熟练地掌握各种用光的技巧
第四层:也就是如何完成一个艺术的创作,可以表达某一深刻的主题也可以描述一种纯朴的美。这与作者的思想水平、文 化底蕴及人生有十分密切的关系
 今天,我们一起对上面讲的第一、二层进行探讨。以后再逐步提高。

一.   摄影分类

摄影属于艺术的范畴,摄影是一门艺术。摄影是以光线、色彩、 构图为造型语言,用瞬间形象诉诸人的视觉,并再现或艺术地表现客观现实的形式。相信各位都欣赏过摄影作品、展览。摄影的原理是“小孔成像”,就是一个物体成像过程。 传统的摄影技术走过了180多年历程(1893年法国科学艺术院向世界宣布“达盖尔摄影术”的诞生),近二十年已经进入了数码摄影时代,数码摄影的概念、理念、技术,引领着当今世界科技飞速发展, 进入了普通人的家庭与生活中。特别近两年,通讯科技发展,手机技术发展,使摄影范畴大大扩展,变成了全民摄影的时代(手机拍摄), 大人小孩都会拍照,但这与我们理解与操作意义上的摄影概念是不一样的。我们所说的摄影是:摄影艺术,与艺术、与文化有着密切的联系和关系。会按快门不等于会摄影。

摄影与绘画有很多相似之处,同属造型艺术,都是用画面来表现的,绘画是“笔画”,摄影是“光画”, 从表现手法上看,又往往把绘画称作“加法艺术”,而摄影则称作“减法艺术”。

摄影的分类

通常:风光、建筑、人文、人像、生活、花卉、舞台、新闻纪实、动物、运动、微距、婚纱、商业广告、其他(军事、航空、水下、人体、显微、红外、针孔)。

按照拍摄内容分:人物摄影、风光摄影、新闻摄影、生物摄影、静物摄影等,

按拍摄环境分旅游摄影、舞台摄影、航空摄影、水下摄影、夜景摄影以及。

按表现手法分:纪实摄影、创意摄影、艺术摄影等,很复杂。 如上海老年摄影协会的“光影乐”网上分:人文纪实、风光、万物百态、创意艺术四大类。比较有名的摄影网站:上海摄影网,色影无忌蜂鸟网中国摄影网、POCO, 橡树摄影,太平洋摄影部落,光影乐等,请各位多看。

二. 相机使用

说到摄影器材, 五花八门,但主要是数码相机,还有镜头、三脚架、闪光灯、滤镜、闪存卡等等。

数码相机的分类,按照网上的分类法,一般可分:  单反(DSLR)(全画幅,APS-C画幅, 中画幅((44*33mm))

微单,单电,旁轴。微单/单电相机也可更换镜头,但他们的取景不是光学的,而是电子取景器,所以相机的体积就小很多。

消费 (DC)(卡片、长焦、广角、3D、防水),

单反:DSLR( Digital Single Lens Reflex),拥有一个可以升起/放下的反光板(把镜头取下就能看见),取景时,光线通过反光板、到五棱镜再反射到光学取景器,从取景器中就能看到被拍摄的对象,按下快门后,反光板抬起,快门打开,光线便直接入射到 感光元件,从而完成一次曝光。 由于取景和成像都用一个镜头,单反相机可以实现无视差,即所谓的“所见即所得”。 优点:取景舒适,可以“所见即所得”, 感光元件较大,拍摄的图像质量较好。缺点:拍摄时的声音无法消除,体积大、较重,要配多个镜头。



image002.jpg 单电是【可更换单镜头电子取景式数码相机】。而微单是索尼的注册商标。两者几乎相同。
 它们采用电子取景器(EVF)且具有数码单反功能(如可更换镜头、具备快速相位检测自动对焦 优点:体积小、重量轻,携带方便,连拍速度快,摄像时可以自动对焦。 缺点:相比单反,更耗电。取景不舒服。 小机身容纳较大的长焦镜头时显得头重脚轻

网上注解:微单可更换镜头,没有反光镜和棱镜,微单是索尼在中国注册的名称,其它厂商称为微型单电相机,微单通常体积比较小,对焦更快,连拍更强

网上注解:电单单镜头电子取景相机,可更换镜头,没有反光镜和五棱镜,通过电路中传递的电子信号显示在显示屏或者电子取景器里。

其实这两种相机都是单反微型化的过渡者, 近年来已经有很大发展特别是对焦速度很快,双对焦。 另外,区别还是来自于感光元件尺寸不同。单反相机感光元件的尺寸一般较大。
image004.jpg

传感器越大越贵,最近两年微单也有全画幅,价格较贵。

APS-C画幅指的就是数码相机的CCD(CMOS)的尺寸与APS的C型画幅大小相仿,大约在25mmX17mm左右。差不多是全画幅CCD(CMOS)面积的一半,也称半幅机。由于缩小了CCD(CMOS)的面积,降低了成本,数码单反才得以普及。


这里还要引进像素的概念:选择相机不但要选较大的传感器尺寸,还要选择较高的有效像素(但不是绝对的)。如尼康D850 有效像素4575万像素;尼康D800E 3630万;索尼A7R2 4240万像素;佳能5D Mark III,2200万像素,  佳能6D Mark II,2400万像素;  富士GFX 50X:5140万;  

有个误区:有些相机传感器虽然很小,但像素却做得很高, 以吸引一些不懂的爱好者,你试想:一块只有5×6mm的感光元件,它上面搭载了2000万个像素,要与一块24×36mm的全画幅感光元件,上面也搭载2000万像素, 他的图像质量能一样吗?面积差30倍。多数高像素的普通相机机器都是通过数字差值技术提高上去的 。 尽管现在高科技的CMOS越做越好,但 越大的CMOS越贵,所以还是要看CCD、CMOS的大小。 购买相机,要选择感光元件大一点的, 像素(pixel)高一点的,图片质量就优秀。

学习摄影,一定要有一台适合自己的相机,所谓适合自己,就是根据自己的经济条件、身体条件、爱好程度来选择一台相机,但有一点必须这相机要有“全手动功能”,即要有 光圈优先(A),快门优先(S),手动曝光(M),P顺序曝光等,请各位拍摄时,不要选“全自动操作”, 因为摄影作品可以在许多变化的功能和参数中创作出来,如是全自动,何谈艺术和创作?

相机镜头:变焦镜头(超广角、广角、中焦、长焦)、定焦镜头、微距镜头、 折反镜头等等。


镜头实际焦距的划分等效于135相机焦距。

数码相机镜头的焦距总是以135相机的镜头作为参照物的, 它使用的是我们平常所见的135胶卷,135胶卷每张底片大小是36*24mm。

由于现今数码相机其感光元件(CCD或CMOS)的尺寸是随相机不同而不同, 仅以相机镜头的真实焦距是难以比较不同相机的拍摄范围的,所以都换算到等价的135相机的镜头焦距,然后才进行比较。这个是针对非全幅单反说的(如APS-C因为全幅和非全幅的感光元器件大小不同,所以同样的焦距在感光器件上形成的画面不一样。它们之间有个换算比例,比如Nikon的非全幅机身上用到的镜头焦段换算成全幅即传统35mm感光器件的话,就要在焦距上乘以1.5(大多数厂家),佳能是1.6。 即:非全幅相机上18mm的广角实际相当于全幅的27mm,即是等效27mm。那么如果一个18——200mm变焦镜头用在非全幅相机上,它的实际焦段是27—300mm.

等效于135相机焦距,划分如下:

超广角:10 mm -14 mm

广角:14mm - 35mm  

中焦:35mm - 85mm  标准焦段

长焦:85mm - 300mm  

超长焦:400mm - 1200mm

50—标准焦距, 35-85—标准焦段,这是特别需要提到的一个特殊焦段,因为这是最接近人眼看物体的一个焦段。其视角与我们人眼的视角相当我们称标头。通常标准镜头焦距是50mm左右。
小于这个焦段的镜头,比如28mm镜头,其视角范围更大,称为“广角镜头”。大于这个焦段的,比如200、400mm镜头,其视角范围更小,但能把远处的景放大(就像望远镜),称为“长焦镜头”

焦距越短,视角越大。焦距越长,视角越小。

等效为35mm的焦距:


*     10-14——超广角,适合拍大场景的风景

 14-35——广角,最适合拍风景,建筑 

  35-85——标准焦段,人文、人像

  50——标准焦段,这是特别需要提到的一个特殊焦段,因为这是最接近人眼看物体的一个焦段。纪实类的照片使用标头可以忠实的记录你看到的东西,所以纪实摄影大师们大多喜欢使用标头,

     85-135——中长焦,特别适合拍人像特写。

     135以上——长焦、远摄镜头,适合拍体育、新闻、野生动物等

400mm以上----超长焦

固定焦距的镜头称为定焦镜头。一般质量较好。

可以改变焦距的称为变焦镜头。有很多人喜欢一镜走天下。变焦镜头应尽量避免使用最大及最小焦距。


三,摄影三要素与技巧

摄影三要素 构图、对焦、曝光、非常重要,掌握了三要素,等于掌握了摄影的关键与灵魂。   

如果评价摄影作品的优劣与成功与否的三要素是 :主题、主体、简洁

1,构图(COMPOSITION构图是一种造型艺术。一句话,构图决定一切。

构图法是历代艺术家通过实践用科学的方法总结出来的经验,是适合于人们共有的视觉审美经验,符合人们所接受的形式美的法则,是审美实践的结晶。从总结的形式美表现形式来看是多样的,而每一形式都有真对不同内容的表现方法。然而,表现形式不是绝对的,它只能提供对摄影表现形式的帮助与参考。所谓"摄影构图"是人们根据成功摄影作品归纳总结出来的一套实践经验进而上升而成的"理论" 寻找有规律的对象, 如对比、主次、节奏形态、线条、质地、明暗、颜色、用光和立体物的结合体。通过摄影者运用各种造型手段,在画面上生动、鲜明地表现出被摄物的形状、色彩、质感、立体感、动感和空间关系,使之符合人们的视觉规律,为观赏者所真切感受时,才能取得满意的视觉效果,视觉美点。构图要具有审美性。有名摄影大师罗丹说"美到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现美。“作为摄影者,不过是善于用眼睛渤视大自然并把这种视觉感受移于画面上而已”。     

 构图法有很多:黄金分割法;三分法;九宫格法(井字型法);对角线法;曲线法;口字型法;  A字型,S字型;等等。

前面三种其实差不多, 实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块,在中心块上四个角的点,用任意一点的位置来安排主体位置。实际上这几个点都符合"黄金分割定律",是最佳的位置,这种构图法用得最多。

看案例照片

当然还应考虑平衡、对比等因素三分法则"实际上仅仅是"黄金分割"的简化版,其基本目的就是避免对称式构图,对称式构图通常把被摄物置于画面中央,这往往令人生厌 。占1/3和2/3面积的两个区域较好。 

还有比较常用的线条构图法,直线构图,曲线构图。如案例照片

此处讲的摄影构图,应区别于留影照。留影照不需要三分法。

构图只要抓住主题思想,主体景物,就可。有些杂乱无所谓,摄影现场不可能做得那么周全。有一个最普通、常用的方法就是裁剪当然裁剪同时也包含着二次构图,是一个创作的过程看案例照片

2,曝光

曝光:曝光是由镜头的光圈大小(f)和快门开启的时间(S)来决定的,就是说,曝光量光圈与快门的一对组合所以讨论曝光的正确与否,就得讨论光圈大小和快门速度 。所谓曝光正确,理论上是指

18%的标准灰度的反射光亮,最原始的测光系统会将画面亮度还原为18% 灰。实际操作上我们可以密切注意直方图,见直方图:什么是曝光正确?就是照片上的像素分布,正好从全黑到全白都有,而且两头不能溢出,修剪。image008.jpg

   image010.jpg

直方图了解曝光情况,其实在拍摄现场,你马上可以从相机的直方图判断出曝光是否合理, 是否满意, 通过直方图你可以判断出阴影、中间调和高光中包含的细节是否合理,以便做出正确的调整。(直方图没有绝对的最佳标准图形,按拍摄者的需求而定。)

什么是光圈?光圈是镜头中间一组金属薄片,形成一个进光孔,控制光线进入的多少,圆孔大时称为大光圈,反之为小光圈,使用f表示。

 


通常都是用 光圈系数f来间接表示相对孔径的大小,

光圈系数f = [镜头焦距] / [入射孔直径] = f/d

比如f 1.4 f 2 f 2.8等。数值小表示光圈大,数值大表示光圈小。

也有直接用相对孔径来表示的,

相对孔径 = [入射瞳直径] / [镜头焦距] = d/f

,如1: 21: 2.814等。好像前者用得多些。

光圈系数f的标准数值有:11.422.845.68111622324464光圈f值相差一个f系数,称为相差一档 ,即光通量相差一倍,就是通常所说的一档曝光量。1EV值。如:从光圈f2.8改为光圈f4拍摄,在对象照度不变前提下,导致曝光不足一档,此时须降低一档快门速度(增加曝光)来做曝光补偿, 相反的是,将光圈f2.8改为光圈f 2拍摄,在对象照度不变的前提下,须提高一档快门速度(减少曝光)做曝光补偿,否则导致曝光过度一档,这在相机内都是自动控制的除非你选择全手动M。有人会问,我的相机上光圈的数值不是这样分的,是的,现在的数码相机把光圈f值做得更细微,每差一挡的曝光,细分为三分之一或二分之一的曝光量EV值,步长”得到更细化结果光圈就出现:2.83.23.54.04.55.05.66.37.18.09.010.011131416182022等等更多的步数间格。所以你要改变一挡的曝光量,应该改动3步!  

快门速度S,   

控制进光时间,也即控制曝光量。快门速度与光圈组合成一对“等量曝光”组合,常用的标准是:1,,24815306012525050010002000表示实际快门时间的倒数,为确保正确的曝光量,在一个固定的光照下,一个光圈值总对应于一个快门值, 如:

image020.jpg

同样,现在的数码相机把快门值做得更细微,每差一挡的曝光,细分为三分之一或二分之一的步长,出现:1”0.8”0.6” , 0.5” 0.4”,0.3”, 1/4, 1/5,1/6, 1/8, 1/10, 1/13, 1/15, 1/20, 1/251/301/401/501/601/801/1001/1251/1601/2001/2501/3201/4001/500,1/640, 1/800,1/1000以上是按三分之一挡细分,即每三步为一挡曝光量 快门与光圈的细分是同步的。安全快门拍摄方法

曝光补偿与自动包围曝光

许多相机都有曝光补偿与包围曝光的功能,曝光补偿是在相机自动、正确曝光的基础上,因需要,人为地增加或减少曝光量,可以1/21/3EV值执行。不同相机,曝光补偿的限度值是不一样的。2.0 ~ -2.05.0 ~ -5.0一般拍风光片,常可曝光补偿减1 /3到1挡左右 。

例如:在花园里拍一朵漂亮的花,使用光圈优先模式,为使背景叶子有点虚化,设置光圈优先,为f3.5,此时相机按照花朵的光线反射,自动调整快门速度为1/125秒,但为了不让旁边背景的天空或泥土部分太亮,一般使用曝光负补偿:-1/3~-2/3 EV值,如果是-1/3,你注意到没有?此时的快门速度变为多少?从原来的1/125,变为1/160秒,差1/3挡。如果是-2/3,那么快门速度从原来的1/125,变为1/200,大家理解曝光补偿的原理了吗?如果拍照用的是快门优先,则曝光补偿的结果是光圈改变了。( 此时,你还得考虑最终的效果是否满意?如光圈变化,虚实就不一样)。

其实ISO也是曝光参数之一,因为我们通常是在固定的ISO下摄影,而且通常ISO设置得最低,100或80。

3,焦距与调焦(对焦)

对焦有三种方式单次自动对焦,连续自动对焦和手动对焦。平时大多数使用单次自动对焦(中心),有的相机上,还有更细的多种选择:

在所需的范围内进行对焦、多点选择对焦,中央点对焦,多点自动对焦,脸部选择对焦。对焦关键要准而快 大部分是TTL相位差异自动对焦。对焦点的多少视相机质量与型号而定。如11点,27点,51点等。索尼相机的对焦点更多。(此外还可以选择实时显示拍摄对焦,尤在无法使用目视取景器拍摄时,和使用微距拍摄时,)

案例32对焦方式

关于景深问题

 景深是指在相机镜头 前沿能够取得清晰图像的成像所测定的被摄物体前后距离范围。在聚焦完成后,在焦点前后的范围内都能形成清晰的像,这一前一后的距离范围,便叫做景深。

 

image021.jpg

景深与虚化:对焦最重要的目的:主体部分要清晰,陪体及背景按照需要控制景深及虚化,控制景深技巧就是刚才说的光圈大小、焦距长短及拍摄距离(相机镜头与被摄景物距离)。  

测光

这个问题要引起大家的重视,非常重要。

现在单反相机,微单相机,和有手动功能数码相机基本上都有以下3种测光模式:

区域平均测光(矩阵测光、评价测光、区域测光)、中央重点平均测光,点测光 
什么是测光?拍照,构图,对焦,曝光之前,必须建立在一个合理、准确的测光上,否则正确拍摄无从谈起。

数码相机的测光系统一般是测定被摄对象反射回来的光亮度,也称之为反射式测光作为依据而给出的光圈/快门组合的方式,简单的说,也就是对被摄物体的受光情况进行测量,测光依据是:测定被拍摄对象反射到镜头中的光亮度(中间灰度反射亮度的18%, )作为依据,中性灰就是以前摄影胶卷盒的盖的颜色,然后根据这一亮度给出一定的光圈、快门速度组合。而这种测光方式一般也被称之为反射式测光,TTL测光,“TTL”的英文全文是Through The Lens,意思是通过镜头,简称为“TTL测光”。由相机自动进行。

矩阵测光(或区域测光、评价测光等):对整个取景区平均计算测光值。 这是一般相机默认的基本测光模式,使用率最为普遍。

中央重点测光:对取景范围中的1030%计算测光值

点测光:对取景范围中的1%-5%区域内计算测光值

 

测光方式:

从上面可以看出,测光点的不同,以使照片的明暗度产生很大差别。

选择的测光部位的不同,其照片最后的效果是截然不同的。

通常问题是测光与对焦的默认值是同步的。大家有否体会常常无意中拍摄的照片有时会偏暗,有时会偏亮,什么原因?

看一组照片:

选用中央重点测光,点测光模式,都会产生这样情况,如采用平均测光,则情况会好一点,但仍有差别,因为区域平均测光,对中央部位还是有点加权。不管是何种测光模式,都要引起注意

测光模式操作中,半按快门就会锁定测光结果和曝光组合而同时,半按快门又是相机对对焦实现锁定,即测光与对焦联动,同时锁定。 假如测光点和对焦点并不一致怎么办?大多数相机的都有曝光锁定专门的按钮AE-L,能够使我们得以轻松的在曝光锁定后重新考虑构图。

测光拍摄技巧:例如:通常对于风光室外拍摄,大部分情况,测光点是选择光亮度的80%左右,如刚才的照片,太阳边的云彩,而对焦点是建筑物,就需要先对云彩点测光后按曝光锁定,然后重新构图对建筑物对焦。有些较差相机不能提供单独的曝光锁定,也可以先对拍摄主体点测光后记下曝光数据,然后把相机的拍摄模式设置为M档(曝光M挡,不是对焦M挡),按刚才测光的数据设定曝光数据,然后进行构图和对焦。  不管何种情况,不管AE-LAF-L是否联动,你一定要会使用AE-L锁定功能你一定要注意测光选择的重要性。对焦是对焦,测光是测光,它们之间互不关联。

点测光模式用的较少,也不易掌握。但在某些情况下,点测光却能发挥出重要的作用。 正确使用点测光,一方面可使主体曝光精确,另一方面利用感光宽容度来创造出现实中无法看到的奇妙图片。适合逆光拍摄,及主体很小时拍摄。摄影高手用得较多。我们平时还是多使用区域、矩阵、平均测光。

一般拍摄JPEG格式照片的测光原则,或建议是:80%最亮点。略带负曝光补偿。宁欠勿过。

测光问题很重要,各位务必一定要弄清楚!  

相机操作技术与技巧  拍摄模式选择: 案例31,解释

image035.jpg

基本选择:拍摄照片前的选择:根据拍摄对象及场景,先进行手动操作及设置:找出光圈优先,或快门优先,曝光补偿,白平衡设置,ISO设置(固定或设置自动范围),测光选择,对焦方式及对焦点选择,色调选择,画质等级、文件格式(JPEG、RAW)等。


色调设定:案例3342。即选择:自然、鲜明、人像、风光、温暖等等不同风格的拍摄。

对于大多数旅游摄影场合拍摄参数的设置

1静态景物:光圈优先,光圈优先主要解决景深,也就是清晰与虚化。设置合适的光圈大小,

曝光补偿-1/3ev(或-2/3 ev),ISO自动, 白平衡自动,平均(评价、区域、矩阵)测光,中央重点对焦或选择对焦,最高像素等级,拍摄格式(JPEG或RAW)等。 目的是控制景深,何处该虚、何处该实,正确曝光(宁欠勿过)。


2对于动态景物:快门优先,快门优先主要解决动感与神态等。

根据动态速度设置快门大小,选择中央重点对焦或自动跟踪对焦,或使用追踪拍摄法,其余基本同上。

拍摄移动物体时用,目的是控制动体的虚、实。可配合“连拍”功能。有些使用慢速拍摄,如瀑布等。

下面以一组照片来加以说明:光圈优先及快门优先的应用

注意:快门优先时,在拍摄光线较暗或暗部时,会因为光线太弱而引起曝光不足,这时,相机会自动把快门速度降低,甚至降低到很慢不能手持拍摄。

对具有一定经验的摄影爱好者,其实更好的选择是程序自动曝光优先P挡。

image037.jpg

看这张照片,应使用光圈优先?还是快门优先?可以看EXIF值。

image039.jpg

EXIFExchange ableimage file format)是可交换图像文件的缩写,是专门为数码相机的照片设定的,可以记录数码照片的属性信息和拍摄数据。EXIF可以附加于JPEGTIFF 等文件之中。还有两张照片,大家一起来分析,光圈优先还是快门优先?


    邵济才提供,2017.10.

 

 

 

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